墨竹图的作者是,以下曾画过墨竹图的作者是

一两句是比喻性的。第一句“我的衙门躺着听簌簌竹声”，写为作者躺在我的衙门的书房里，听见窗外的微风吹动着竹子，声音呜咽着，给人一种很忧伤的感觉。第二句“怀疑是人民疾苦的声音”，是作者冷竹声产生的一种联想。作者我从大自然的风吹竹鸣中想到了老百姓的疾苦，仿佛那是老百姓在饥寒交迫中挣扎的呜咽声，充分体现了作者我在官职中关心老百姓的感受。

墨竹图题诗(清)郑谢亚斋卧听萧，疑是民间疾苦之声。曹州县的一些小收藏家总是在意他们的感受。躺在衙门的书房里，听着竹叶的沙沙声，总觉得那是饥寒交迫的百姓的诉说。虽然我们只是小小的州县官员，但老百姓的一举一动就像衙门卧室外的一片竹叶，牵动着我们的感情。作者:郑燮(又名郑板桥)，(16931765)，江苏兴化人，清代诗人、画家。科举康熙中状元，雍正十年中陪审员，乾隆中状元，曾任七品县令。

卫县令，一个为民解渴的政治代言人，关心官员，然后为病乞讨。做官前后，他以书画为生。他擅长画兰花、菊花等。，而他画竹子五十多年，成就最为突出。他相貌英俊，风格刚强。他被称为、黄慎、李、高翔、金农、李毅、王。取徐渭、石涛、中共八大之法，自成一法，身材苗条，作风硬朗。工笔书法，将中国八分混入草书，自称“六书半”，书法用笔融入绘画。

The 墨竹清代郑板桥的绘画将“以书入画”推向了一个新的高度，它不仅体现了笔法之美、趣味之美，也体现了书法的品格之美。他以独特的方式写作，提出了“胸有成竹”的创作理念，善于“以画入书；合上书扣，渗入画中”，将精湛的笔法与竹画技法相结合，相互发挥，赋予墨竹“真性情”“真精神”。现藏于南京依兰斋美术馆的竹石图，描述的是两根竹子，“多余而单薄”。树枝不能再细了，但细而不弱，富有弹性。

以“扬州八怪”为代表的扬州画派的作品，无论是取材还是构图，都有着鲜明的个性。这种艺术风格的形成与当时画坛的革新潮流和人们审美趣味的变化密切相关。明末清初，中国绘画为保守思想所困，以临摹为主流，画坛缺乏活力。这股萎靡之风引起了有识之士和天才画家的不满，在扬州出现了主张创新的大画家石涛。石涛提出“笔墨当与时俱进”、“脱不了干系”的口号，犹如空谷中的脚步声，震动了画坛。

1.著名的“扬州八怪”有哪些人？“扬州八怪”指的是哪些画家，众说纷纭。有人说是八，有人说是八以上；有人说这八个，有人说另外八个。根据各种著述，有十五人之多。由于李毓芬的《欧波罗氏书画概论》是最早、最完整的“八怪”记载，所以大多数人还是以清末李毓芬提出的八怪为准。即:王、郑燮、高翔、金农、李毅、黄慎、李、。

《魏县署画竹在大成阔年/墨竹图诗》郑板桥雅斋卧听小，疑是民间疾苦之声；曹州县的一些小收藏家总是在意他们的感受。这是一首题诗。诗人以写竹入手，以托物抒怀，表达了对人民的焦虑和关怀，以及他的责任感和坦诚的态度。第一段和第二段明确了诗人的身份和周围的环境，紧扣用笔画竹子的主题。“雅斋”说明他是官员；不谈“官邸”和“府邸”，不仅说明一个人的等级低，也意味着谦虚。

第二句，诗人抖腕转笔，把竹叶声和百姓疾苦联系在一起。“疑”字表达了诗人对人民的热爱和他的勤奋，表达了他对人民的真挚感情。在他任职期间，他真正关心人民，赢得了他们的尊重。最后因为擅自开仓救灾，触犯了贪官的直接利益，被诬告免职。第三和第四句:诗人做每一件事都细致入微，时刻恪尽职守，关心人民。

墨竹图为明末冯其珍(15531644，字)所作，生于青州市北青州市刘高村(今山东益都)。隐居教书，不求仕进，善画竹。作品长178厘米，宽88厘米，现藏山东省博物馆。这幅画，墨竹图，是风中之竹。画中有两根老竹，三根小竹，三根新竹。作者用淡墨画老竹的茎叶。在叶盛，竹竿细而直，树枝很多。一根小竹站在它的左边旁边，另外两根小竹站在右边。

作者写竹叶时，无论老幼，都用浓淡不同的墨汁来区分阴阳背面和叶尖的萎折，自然、生动、有形。在竹子下面，新的竹笋已经长出来了。其中一株拔了嫩的竹节，需求量很大。另外两根小竹笋跃跃欲试，仿佛在积蓄力量，等待雨后拔节。笋都是用浓墨写的，清新宜人。画中的竹子倾向右边，因为它被风吹动。竹，非草非木，虽心空，可一扫而空，唯我独尊。

共有四首，前三首是《咏竹》，最后一首是《借竹抒情》，表达对民间疾苦的关心。1《竹石》清:郑燮坚持青山不放松，根原在破岩。经过千百次的折磨和打击，它依然坚强，无论是东南风，还是冬天的西北风，它都能承受，依然会坚韧挺拔。2《新竹》清代:郑燮新竹高于旧竹枝，有老干部撑腰。第二年又会出来，会长高。3《画竹》清:郑板桥秋风过潇湘昨夜，他曾经摸石过林狂。只有竹枝不怕，却拼了一千场。

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郑燮，(郑板桥)(16931765)，江苏兴化人，清代诗人、画家。科举康熙中状元，雍正十年陪审员，乾隆中状元，七品前县令。雍正十年，山东范县举人，魏县知府。有一个政治声音要求救济20岁挨饿的百姓，他是大官。做官前后，他以书画为生。他擅长画兰花、菊花等。，而他画竹子五十多年，成就最为突出。他相貌英俊，风格刚强。他和、黄慎、李、高翔、金农一起工作。

工笔书法，将中国八分混入草书，自称“六书半”，书法用笔融入绘画。主张继承传统的“从十点学七样，弃三样”和“不拘古法”，重视艺术的独创性和风格的多样化，所谓“画前不立格，画后不留格”，对后人有借鉴意义。诗歌真挚有趣，深受人民喜爱，他还可以管理印刷，包括郑板桥全集和板桥先生的印刷书籍。他的名言“难糊涂”富有哲理，流传后世。