高中美术鉴赏,《美术鉴赏》电子版谁有人美版呀?

在美术 鉴赏的基础上，可以产生一定的“美术批判”，美术的现象是我自己按照一定的标准做出的。我们应该在文化的背景下认识和理解美术。“语境”是指各个时期影响美术的政治、经济、历史、文化背景。美术作品中所反映的思想和观念，都与艺术家在特定的政治、经济、历史、文化背景下所受到的影响有关。感知鉴赏要求观众根据自己的体验，用想象力和激情去欣赏作品美术。

1用语言陈述欣赏作品的画面上能直接看到的东西，暂且不考虑其意义和价值判断。对于具体的作品，要指出作品所表现的内容，对于抽象的作品，要指出主要的形状、色彩和方向。这一点不需要基于美术，只需如实表达眼睛所见。要求学生观察“那里有什么”，目的是通过观察和叙述来吸引学生的注意力，引起他们的兴趣和好奇心。形态分析3是指讨论一件作品的造型关系，包括各种形态的相互依存关系及其作用方式、色调处理、空间营造、构图原则的运用等。，比如作品展现了哪些视觉元素和组织原则，作品是用什么材料做成的等等。

对于形态的观察，少数学生能迅速而敏感地发现物体形态的差异，但大多数学生不能自发地观察到。这时候就需要老师的引导了，比如用比较的方法来比较同题材的作品。解释5。推测美术作品的意义，或者探究美术家人想通过作品表达的想法。这意味着让学生猜测艺术家为什么这样画。他想通过这种形式表达什么想法？

高中学生对上艺术鉴赏课兴趣不大。一方面，他们学业负担重，压力大；另一方面，与美术欣赏教学中的诸多弊端有关。有专家指出，陈旧的教学模式影响了学生思维能力的发展，以传递和接受为特征的传统教学模式往往使学生被动接受教师传递的各种信息，试图迎合教师的审美，这是学生对精心编写的教材内容缺乏兴趣的重要原因。此外，单一、专业的课程结构使大多数学生在艺术欣赏中感到畏难情绪，许多经典的艺术作品与学生的现实生活相距甚远，降低了他们参与艺术欣赏的积极性。

1.我们必须认识到通过教学作业设计激发学生学习兴趣的重要性。美术老师不是简单的演奏者、演唱者，欣赏美术时也不能只是背诵者，在美术欣赏课上，我们有些美术老师其实只是津津有味地背诵了一大堆收集来的素材。但是一节课下来，学生们收获甚微。这是设计不当或教学操作出现根本性错误的结果。

这幅世界名画是法国著名画家让·弗朗索瓦·米勒于1850年创作的一幅布面油画。规格为55.5×66厘米。现在在巴黎的卢浮宫。作者简介:让·弗朗索瓦·米勒·让·弗朗科伊斯米勒(18141875)是19世纪法国杰出的现实主义画家，擅长描绘农村题材。他的作品主要描写农民的劳动和生活，具有浓厚的农村生活气息。米勒出生于诺曼底的一个农民家庭，在瑟堡接受了最早的艺术启蒙教育。

1848年，他的作品《粉末》在沙龙展出。1849年，他定居在巴黎东南方的郊区巴比松，在接下来的27年里，他创作了一系列以农民生活和劳动为主题的作品。代表作有:《播种者》、《拾穗者》、《晚钟》、《喂养》、《母爱》、《倚锄的人》、《牧羊女》等，欣赏:晚钟，写于1958年至1859年。画面很简洁，米勒捕捉身边农民的日常工作场景，将平凡的瞬间描绘成永恒的艺术经典。